 「今までのことはすべて忘れ、ただ『楽しいバンド』を作ろう」。プロで成功することを夢みてバンドを続けていたものの、裏にある人間関係の難しさや揉め事の多さに、みな嫌気がさしていた時だった。『楽しいバンド』イコール『ビートルズを演るバンド』になっていったのは、やはり多くの人がそうであるように若き日の音楽の原体験に基づくものであったと言う。 このようにマイペースな活動であったが、友人が応募したビートルズクラブのバンドコンテストで思いがけず優勝、またNHKの番組『ファイト』で取り上げられたことで、急速にビートルズファンの間でその名を知られるようになった。 その後ベースが脱退。一時バンドは休止状態となるが、横浜でビートルズ専門ライブハウスやレコード店を経営する鈴木が意気投合して加入する。彼も他のメンバー同様、さまざまな音楽を経験した上でビートルズに行きついた１人だった。彼は自らの専門知識を生かし、サウンド面はもちろん、ステージ衣装に「サージェントペッパー」のミニタリールックを導入するなどビートルズファンをうならせるような仕掛けを施していったのである。  1996年に行われたビートルズ・クラブ主催の「ビートルズ音楽祭」では、審査委員長として来日したあのビートルズの名プロデューサー、サー・ジョージ・マーチン氏とその夫人の前で「A DAY IN THE LIFE」を演奏し、彼等を大喜びさせただけでなく、直々に賞をいただくという栄光に輝いた。そしてこのことが、彼らにオリジナル曲を含めたCD制作へとかき立てるきっかけとなる。 1997年に鈴木が主催するレーベル、ラバーソウル・レコードからファーストアルバム『マジカル・ドリーミー・ツアー』を発表し全国で流通される。国内はもちろん、海外のコアなビートルズマニアの間でも高い評価を受けた。 1999年夏、待望のセカンド・アルバム『エニシング・ニュー』を発表した。バスの音やイスの音、オーケストレーションにいたるまで細かく聞き取り再現するという作業はもちろん、今回はジャケットにいたるまでマニアックな仕上がりになっている。また3曲投入されたオリジナル曲も、すべて覚えやすいメロディーラインとプリティッシュ・ライクなアレンジで、パロディーの域を超えて良質なポップスとしてクオリティーの高い仕上がりとなっている。  これら２枚のＣＤ、特にセカンドアルバムに関しては、あのミュージック・マガジン誌、モノマガジン誌上などにおいて取り上げられ、非常に高く評論された。また、ラジオやテレビ番組でも、ビートルズ特集があると、たびたび出演依頼を受けるのも、これらのＣＤがあるからであろう。 コピーなら聴いても仕方ないと言う人もいるかもしれない。しかしそれは違う。あの時代の最先端の音を今手探りで再現していくという面白さは、本物を聴くのとは違ったスリリングな魅力がある。ビートルズとエンジニアたちの創作物を分解して再構築するというプロセスを聞き手の方にも楽しんでいただきたい。  2000年代のビートルースは、ラバーソウルレコード・レーベルの核バンドとして存在し、ライブではマルチ・ビートルズ・サウンド・クリエーターのジョージ新田やメジャーレーベルからもデビューしているドクター金子などの強力なサポートメンバーを得て、さらにパワーアップしたライブ活動を続けている。 2003年12月には世界唯一のジョン・レノン・ミュージアムにてラバーソウル・レーベルがプロデュースした「We Love ジョン・レノン・フリー・ライブ」がおこなわれた（2006年には有料版も開催）。松尾清憲、パール兄弟、デビッド・ピール、難波弘之、伊豆田洋之、内海利勝など著名な音楽家と共に出演し、平和とジョンへの愛をアピールした。またジョン・レノン・ミュージアムが主催している「アマチュア・バンド・コンテスト」の常設審査員をビートルース代表として、鈴木が３年連続で担当した。 2008年４月 名古屋ドームで開催予定の「アクティブ・シニア・フェアー」に電撃出演し、名古屋産まれのパウロと新田は最高の凱旋公演を飾った！！ 年表形式の活動軌跡はＨＩＳＴＯＲＹをご覧下さいませ。 |
